Yoko 戲台下的 戲聲戲語

一入江湖歲月催 什麼是江湖？ 作為台灣春風歌劇團創團十年的年度新戲，江湖四話這齣戲與其說是武俠風歌仔戲，毋寧說是台灣春風歌劇團的十年回顧。 編劇劉建幗以武俠作為外皮，骨子裡說的是“青春”。 故事從牛頭村三個有心學武的少年說起，這三個少年，李文郎、陳靖陽與鄭其書，心中各自懷抱他們的江湖夢，每一個人都希望能夠習得絕世武功，從而走入充滿未知、快意恩仇、行俠仗義的江湖世界。本來，三個少年的江湖夢也僅只是“夢”而已，然而，因為三人搭救了一個背景成謎的老乞丐，開啟了三人真正走入江湖的機緣。 然而，一旦真正踏足江湖，才會明白江湖其實並非想像中那麼美好，也沒有想像中那麼快意瀟灑，剝除想像的美好，少年一入江湖，才開始真正經歷、真正感受、真正領悟“江湖”為何物。 劇中主角文郎不只是許多人一路成長的縮影，也可以說是春風歌劇團的縮影，人在少年時，總是想像著“外面的世界很精采，我一定找到自己的存在”，那種想像著走出去即便是未知、即便荊棘滿布，仍舊懷揣著對未來的期待和抱負，以一種雖千萬人吾往矣的姿態，揚起青春的風帆，要在那個充滿各式各樣傳奇與故事的江湖中，走出一條自己的道路。 這樣的青春情懷，只要曾經青春過的人們都曾經擁有。而從開團到現在，走了十年戲曲路的春風歌劇團，宛如另一個“李文郎”，曾經因為懷抱著對歌仔戲的熱愛和熱情，這些非專業科班出身的團員，一個又一個將自己的青春化為燃燒的柴薪，用十年的時間，孕育了一齣又一齣的劇作，於是乎，每一個團員都是李文郎，而台灣春風歌劇團也一如劇中的那個懷抱著江湖夢的李文郎一般，走進了劇場這個“江湖”之中。 然而，青春的夢想是必須經歷考驗的，一如劇中的文郎，當他一腳踏進江湖開始，一連串的變故接踵而來，原來他一直嚮往的江湖其實是父親的催命符；原來他一直嚮往的江湖並非光風霽月而是刀光劍影；原來他一直嚮往的江湖不是他行俠仗義的舞台而是滿手血腥的煉獄。原來，每一步江湖路都走得如履薄冰，這才是真正的江湖，這才是走入江湖之後真正的考驗。 青春催發而出的夢想，必須挺得過江湖的考驗，只有真正淌過江湖的激流、走過江湖的荊棘，在不斷的挫折中學會面對失敗、面對不完美，從而接受失敗、接受不完美，並且將這些挫折轉化為成長的土壤，看清楚了夢想與真實的差距以及逐夢必須承擔的代價，然後，挺起背脊接受一切，繼續邁開步伐，走下去...

我看楊版韓秀&陳版韓秀 最近晚上狂翻牌子，最愛翻的還是我的初戀歌仔戲『新西江月』，除此之外，最近也補看了新西江月的前身『西江月』。 這兩齣戲都是由狄珊小姐所編寫，劇情內容大致上無二，說的是一個生長在落梅村名叫夏江龍的青年俠客，本來和青梅竹馬的丁翠羽兩小無猜，但丁翠羽卻被父親許配給門當戶對武林世家公子馬天豪。 因為夏江龍是正派俠客，所以自然不會因為喜歡 的女子丁翠羽另配他人而消沉失志，反而是決定退讓成全，於是夏江龍包袱款一款便離開落梅村。也因為夏江龍的離開，讓丁翠羽來到西江畔，本來應該只是想睹物思人一番，沒想到遠遠看到一個和夏江龍同樣容貌貴氣打扮的青年男子。丁翠羽乍見這一張思念的臉，不疑有他的趨前走去，在貴氣公子面前如泣如訴的說起兩人從幼年建立起來的情誼，男方怎麼可以就這樣一走了之。 這個被丁翠羽誤認的貴氣青年，是跟夏江龍同貌的朱公子(韓秀)，這位朱公子和夏江龍相同的只有一張臉皮，其他諸如個性、性情還有處理人我關係的手法都大不相同。朱公子莫名其妙的被一個美貌女子攔路哭訴，並且這位美貌女子很顯然地將馮京誤做馬涼，他打量眼前女子片刻，似乎覺得此姝很有意思，接著就毫不客氣的直接挾持丁翠羽同行，甚至還讓丁翠羽的未婚夫馬天豪誤會挾持弱女的人是夏江龍。 看西江月和新西江月這兩齣戲，我的觀賞重點一直都落在朱公子韓秀身上。我從前後分別飾演韓秀的兩位演員身上看到兩種不同的詮釋方式，自然就呈現出兩個版本看似雖都是反派，但是本質很不相同的兩版“韓秀”。 先說楊麗花團長演出的朱公子韓秀，楊版韓秀看來給人甚有機謀、城府深沉的感覺，不管面對與自己有直接利益關係的石夫人亦或是猶如禁臠的丁翠羽，楊版韓秀都表現出一種令人難以揣度的莫測之感。楊版韓秀整體呈現出來的氣質偏向冷峻，每一次與人互動的言談反應，都透著一種企圖看破對方或看穿對方的凌厲，並且那時不時泛上嘴角的冷笑、狂笑亦或是打哈哈式的笑聲，都在營造一種壓迫感，搭配上絲毫沒有半點笑意的眼神，楊版韓秀確實有梟雄之感。 另外楊版韓秀與丁翠羽的互動給我的感覺是帶著上下位階的權力關係，楊版韓秀之於丁翠羽是絕對以上對下的姿態，在權力天平上，楊版韓秀也是處在絕對的優勢位置，他看待丁翠羽如禁臠，丁翠羽是他看上的人，那麼他就不允許丁翠羽心中還有其他人。即使未來他對丁翠羽厭棄了，但丁翠羽...

母親與妻子-林鳳梅 距離上一篇人物誌相隔稍久，真是抱歉。廢話不多說，以下就直接切入主題，本篇的人物誌，不可迴避的必須為楚媽林鳳梅記上一文，除了她是男主角楚雲天的母親之外，她還是對楚雲天影響甚深的女性，因為有林鳳梅的身教言教，才得以塑造出戲劇中佛性與聖光充滿的楚雲天。 首先，林鳳梅在天龍傳奇一劇中最鮮明的身分是 “母親” ，她雖不是雙男主天龍兄弟的生母，然而，她的存在就是一個“母親”具象化的形象。從第一集開始，在楚家遭逢滅門之禍的時刻，就見林鳳梅儘管陷入雙拳難敵四手的險境，她仍舊奮不顧身的要保護自己的孩子。而這般護犢情深的母親形象，從第一集到第八十集貫穿了林鳳梅這個角色的全部生命。 面對獨力撫養長大的楚小天，她是慈愛的母親，也是母代父職的教養者，更是楚小天生命中最重要的家人。 在母親形象上的展現，林鳳梅一角展現了幾個層次： 其一，她是愛護孩子無微不至的慈母 ，她是為了孩子可以犧牲自己生命的母親，她是所思所想都圍繞著孩子的母親，她是一個幾近全能的母親。從第一集滅門開始，就看見林鳳梅拚死都要護孩子周全，隱姓埋名的隱居歲月就見她給予楚小天滿滿的關懷，楚小天幾次遭逢生死交關都可以看到林鳳梅感同身受的痛苦和心疼，得知龍霸天是楚雲龍的瞬間她的心中萌生的除了愧意還有濃得化不開的母愛，當她知道長子的時顛時狂來自於西夏女(阿勾)背後的操弄，身為母親的她二話不說的親赴西夏決定和最不欲妥協的情敵攤牌示弱，她願意犧牲自己的生命來護衛自己的孩子。 其二，她是中國傳統儒家薰陶下的寡母 ，林鳳梅除了是一位慈母，她同時也是獨力撫育孩子長大的寡母，所以，在親職教養上，她不只是照顧孩子日常生活起居無微不至的“母親”，她也是父權的代理人，在撫育小天的過程中，林鳳梅同時教導小天什麼是身為人子、身為楚家長子的責任，什麼是家國大義，什麼是生而為人應該遵循的義理。就因為林鳳梅對於楚小天的教養中，包含了儒家文化與宗法制度的社會教育，所以即便楚小天雖自幼就缺乏父親形象的作為其從男孩而男人的成長典範，但是林鳳梅以母代父，身兼父職與母職，所以楚小天的成長歷程依舊順著所身處的環境與社會的預期而發展，自然而然地進入宗法社會的制度當中，理解身為長子的自己在家族和宗族所代表的意義，心理上也就沒有任何猶豫牴觸的直接繼承了楚爸空下來的位置。所以，由此可見，真正影響楚小天如何建立其...

會冒出這一篇，出自我在珞晴貼吧的回文。談到歌仔戲，我是從電視歌仔戲開始認識歌仔戲這個傳統劇種。接觸最多的是楊麗花歌仔戲團的作品，其次是葉青歌仔戲團與黃香蓮歌仔戲團的作品。現在回想起來，對這幾個以電視作為平臺的歌仔戲團劇作，倒是可以很清楚的區別其特性。 楊麗花歌仔戲團的作品經過幾個時期的變化，我沒有來得及接觸到狄珊編劇駐團時期的作品(這個時期的楊麗花歌仔戲走武俠奇情路線，故事和人物塑造據說都很精采)，我開始看楊麗花歌仔戲團的作品時，該團路線走回傳統古路戲，多改編傳統老戲或是流傳已久的民間故事，像是王文英與竹蘆馬、新狄青、泥馬渡康王就是這段期間的代表作品。楊團作品的特色：一是齊全整齊的演員陣容，二是流行性強的編曲風格，三是通俗好啃的劇情，統整來看，楊團作品定位是"親民通俗"路線，非常適合晚餐時間配飯食用，劇情輕鬆好懂、演員默契十足，夯不啷當隨便炒就是一盤容易入口的家常菜。 葉青歌仔戲團後來有狄珊編劇壓陣，劇本風格比較文學性也比較雅，狄珊在葉團寫最多的是神怪戲，像是桃花女鬥周公、神郎君等。不過後期也跟楊團一樣，走回傳統戲路，不過由於劇本除了狄編操刀之外還有其他男性編劇加入，所以後期的傳統戲評價不一，這時期的玉樓春、伍子胥過昭關、孔明三氣周瑜都是代表作品。葉團作品的特色：一是劇本比較富有文學性，二是偏向傳統歌仔戲曲調的編曲風格，三是劇情著重生旦纏綿悱惻的愛情戲，統整來看，葉團作品定位是"歌仔戲版瓊瑤"路線，不是每一齣戲都適合晚餐時間配飯一起吃，因為某些生旦調情戲實在太噴鼻血了。然而，葉團相當重視唱腔和身段，所以，雖不像楊團那樣家常可親，但卻是滿足不少喜歡唱腔身段的觀眾口味。 黃香蓮歌仔戲團出現比較晚，黃香蓮本來曾在楊麗花歌仔戲團演出，後來才獨立自己組團。黃團的作品風格一直都帶有楊團的色彩，就連幾個重要的旦角主力也都是從楊團挖角過來，也從葉團挖角重要的花旦(林美照，石惠君)。黃團作品特色：一是才子佳人通俗戲路，二是主角威能全開，統整來說，黃團的戲看的是主角，主角魅力發揮多少程度決定戲好看的程度。黃團的代表作品有羅通掃北、大唐風雲錄等等。 看了電視歌仔戲多年，這三大團我印象最深的戲，楊團我印象最深刻的是新西江月(一見韓秀誤終身)，葉團我印象最深的是玉樓春，黃團則是大唐風雲錄。 隨著電視歌仔戲...

愛情的書僮 戲後小感 愛情的書僮一劇，改編自很多人耳熟能詳的“唐伯虎點秋香”故事，於是劇中自是少不掉幾個經典的橋段，像是“三笑因緣”、“賣身華府”、“點秋香”等。整齣戲共十三幕，整體風格熱鬧討喜，置身劇場的我不時聽見觀眾哄堂大笑(我也是大笑的一員啦)的反應就可以知道觀眾應該看得很歡樂。 看完全劇後，有幾個特色讓我印象比較深刻： 第一，全劇帶有胡撇仔戲的味道，興許這齣戲的調性定位為愛情喜劇，劇中也穿插不少甘草人物與逗趣橋段，這些逗趣橋段頻頻出現非常現代趣味的對白與台詞，而這些相當生活化的對白由劇中甘草角色說出口，還算順溜，很自然的引出觀眾的笑聲。 第二，劇中吸收不少其他改編”唐伯虎點秋香”的劇作笑點，尤其是周星馳電影"唐伯虎點秋香"幾個相當經典的笑哏都做了一些轉化出現在劇中，當我看見華府教書先生被辭退的時候，來了一段悲憤之餘口噴唾沫的表演，我立馬就想到電影”唐伯虎點秋香”中與唐伯虎較勁敗下陣來的對穿腸來一場”口噴三斗鮮血”的爆笑橋段。除此段之外，類似的橋段不少，這些橋段也引來許多觀眾的共鳴，笑聲不絕。 第三，劇中所用曲調對於看慣電視歌仔戲的朋友來說都不陌生，除了都馬調、七字調之外，還用了許多電視歌仔戲常見的曲調。除了電視調不少之外，還有黃梅調與兒歌，沒錯，就是兒歌，一曲“白浪滔滔我不怕”讓我一聽愣了一下，原來兒歌也可以用。自然，白浪滔滔一出，全場觀眾又笑翻了。 若回到劇本來看，本劇一開始特別凸顯故事發生的歷史背景，故事發生在明正德年間，寧王欲起兵作亂的時候，唐伯虎不願為寧王效力，在逃離寧王控制的途中巧遇微服出巡的正德皇帝，兩人匆匆一會，唐伯虎從一把帶著龍涎香的扇子認出朱壽就是正德皇帝。這一場開場戲，除了特別點出時空背景，也描寫出唐伯虎這個人見多識廣、聰明急智的角色特性，另外，也為唐伯虎之後隱姓埋名藏身華府為奴埋下另一個伏筆，除了想要泡馬子把秋香之外，唐伯虎的隱姓埋名還另有逃躲寧王追蹤的目的。 然而，特別突出歷史背景的鋪排，卻沒有在接下來的故事發揮甚麼作用，就連正德皇帝在全劇進行過半後再度登場，也僅是著墨在正德皇帝的荒唐胡鬧與好色貪花上，卻看不見更多突出歷史背景的深刻安排。即便第十二幕，全劇的最大危機又扣回全劇第一幕破題的歷史背景“寧王作亂”，但是劇中處理危機和衝突的手法太過兒戲，唐伯虎挺身而出擺平危機...

我們曾經生活過的九零年代—SMAPxSMAP 常民系列之3戲後小感 說起九零年代我們想起什麼？ 數位革命的發韌：網路、WIN95、BBS…… 日本通俗文化的大舉襲來：情書、東京愛情故事、101次求婚、愛情白皮書、長假、安室奈美惠、Puffy、宇多田光、灌籃高手、幽遊白書、日本綜藝節目…… 香港電影與音樂持續發燒：王家衛、阿飛正傳、張國榮、劉德華、草蜢、王靖雯、四大天王…… 跨國的全球化進入生活：星巴克、IKEA…… 九零年代的台灣，在解嚴與解除報禁之後，媒體文化迅速改變，各式各樣的線上Call in節目出現，出現了一天 24小時不間斷報導新聞的新聞台，一座兩千三百萬人的島嶼擁有密度超高的SNG連線報導卻越來越難看見國際新聞的媒體奇景。 除此之外，九零年代不會遺忘的還有一個震撼全台灣的大地震，經歷過的人們，面對地震、面對天災、面對生命似乎都有了不一樣的態度。 一個晚上，我在眾多通俗文化符號的串聯當中，重新回到九零年代，那個我曾經青春、曾經叛逆、曾經衝撞、曾經好奇的時代…… 九零年代，非常熱鬧的台灣、非常衝撞的青春、非常青澀卻同時懷抱無限可能的自己，我在一首又一首的經典日劇歌曲中，和九零年代的自己一同唱和。 這齣戲，明天下午還有一場，推薦給曾經一起走過九零年代台灣日常生活的朋友，一起進劇場回憶屬於自己的九零年代。 劇名：2013台北藝術節 SMAP x SMAP(莎士比亞的妹妹劇團) 編導：王嘉明 演員：徐華謙、莫子儀、Fa、梅若穎、王詩純、高若珊等…… 演出時間：2013.09.06~2013.09.08

唐美雲歌仔戲團 - 大漠胭脂 最近被兩齣以北齊為背景的古裝劇雷到我內牛滿面，一齣奶媽傳奇，一齣蘭陵王與天女的曠古絕戀……話說中國古裝劇拍遍了漢唐宋元明清之後，現在侵門踏戶直接染指我最愛的魏晉南北朝，看到已經被拍得亂七八糟的北齊北周，我心如刀割啊！！ 因為想要洗眼睛，所以打開了花大的頻道，回味唐團我最喜歡的一齣戲，同樣挑選了南北朝的北周作為故事搬演的歷史舞台，以前朝遺族長孫晟和當朝千金公主作為故事主人翁的大漠胭脂。 大漠胭脂一劇將故事放到歷來比較陌生的時代， 以胡風鼎盛的北周作為時代背景，從史料的縫隙中挑選裁剪出一則令人低迴不已的愛情故事，在屢屢改朝換代的歷史衝擊之下，兒女之情顯得如此微不足道，在大時代面前，個人顯得多麼的渺小與無力，縱使男女主角都已經不是平民百姓，但在時代的籠罩下，個人也難以逆流而行 。 看過大漠胭脂的朋友，一定都對劇中主旋律 『敕勒川』 印象深刻，這首主旋律在劇中三度出現， 第一次出場是在長孫晟與千金公主定情的橋段 ，只見胡女本色的千金公主主動大膽的偎郎，落落大方地向長孫晟表達自己的一番情意。而男主角長孫晟雖說一開始稍有猶豫，但面對千金公主的坦然，倒也很快的動情傾心，於是，同為鮮卑人的兩人，就來了一段極富北朝風情的鮮卑歌謠『敕勒川』，兩人一面載歌載舞眉目傳情，一面也透過一曲歌謠將兩人血液中同為鮮卑人的心性表現出來。儘管他們兩人一個是出自西魏王朝遺族，一個是北周宇文氏的公主，但是，他們的身體中流淌的皆是鮮卑人的血液，都擁有同為邊塞兒女的颯爽英姿。 然而，同樣的主題曲 『敕勒川』二次出場，已經是長孫晟被命為送婚使，奉命送千金公主和親突厥 。兩人本已兩情相悅，卻難以抵抗皇權交替之下的權謀與算計，於是， 當兩人在送親的路上再度唱起『敕勒川』，有別於前段的甜蜜歡欣，這段就已經添上悲戚之感了 。這趟送駕之路，絕對不是韋小寶送嫁建寧公主，白天賜婚使晚上駙馬爺，長孫晟和千金公主這雙有情兒女儘管明知所有的一切都是楊堅的權謀，但是，兩人還是無從抗拒。彼時共唱『敕勒川』乃是兩情相悅，相約攜手塞上行，此時兩人再唱『敕勒川』，卻已經是塞上牛羊空許約，兩人只剩下這一段終有盡頭的送嫁路，即便此心此情不渝，處境已是人事全非。 『敕勒川』最後一回出場，則是陰陽兩隔的兩人，活著的長孫晟在夢裡與千金公主歌舞相和，本來充滿塞外輕快飛...